Se querian.Vicente Aleixandre.

Se querian.

Sufrian por la luz, labios azules en la madrugada,

labios saliendo de la noche dura,

labios partidos, sangre, ¿ sangre donde?

Se querian en un lecho navio, mitad noche, mitad luz.

Se querian como las flores a las espinas hondas,

a esa amorosa gema del amarillo nuevo,

cuando los rostros giran melancolicamente,

gira lunas que brillan recibiendo aquel beso.

Se querian de noche, cuando los perros hondos

laten bajo la tierra y los valles se estiran

como lomos arcaicos que se sienten repasados:

caricia, seda, mano, luna que llega y toca.

Se querian de amor entre la madrugada,

entre las duras piedras cerradas de la noche,

duras como los cuerpos helados por las horas,

duras como los besos de diente a diente solo.

Se querian de dia, playa que va creciendo,

ondas que por los pies acarician los muslos,

cuerpos que se levantan de la tierra y flotando...

se querian de dia, sobre el mar, bajo el cielo.

Mediodia perfecto, se querian tan intimos,

mar altisimo y joven, intimidad extensa,

soledad de lo vivo, horizontes remotos

ligados como cuerpos en soledad cantando.

Amando. Se querian como la luna lucida,

como ese mar redondo que se aplica a ese rostro,

dulce eclipse de agua, mejilla oscurecida,

donde los peces rojos van y vienen sin musica.

Dia, noche, ponientes, madrugadas, espacios,

ondas nuevas, antiguas, fugitivas, perpetuas,

mar o tierra, navio, lecho, pluma, cristal,

metal, musica, labio, silencio, vegetal,

mundo, quietud, su forma. Se querian, sabedlo.

En la primera y segunda estrofa el autor nos describe la relacion entre los dos amantes. Y en esta ultima el autor introduce imagenes de como se aman comprarendolos con animales o efectos de la naturaleza.En la tercera estrofa se asocia la noche con imagenes negativas como los cuerpos helados por las horas o los besos de diente a diente.En la cuarta y quita estrofa el poeta esplica que los poetas tambien se querian de dia.en la sexta estrofa vuelve a ser  de noche y aparecen la lune , el eclipse trayendo oscuridad o los peces .finalmente el poema acaba con una enumeracion de sustantivos y adjetivos.el poema concluye con una frase : "se querían" , y el autor añade " sabedlo" pera hacerlo a el mismo como autor omnisciente.


El autor describe la relacion amorosa de unos amantes cuya identidad es anónima

Vicente Aleixandre fue un poeta español, nacido en Sevilla el 26 de abril de 1898 y fallecido en Madrid el 14 de diciembre de 1984, considerado uno de los grandes poetas españoles del siglo XX. Perteneciente a la Generación del 27, fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1977. En este el tema que predomina es el amor en todas sus vertientes y estados.Se caracteriza por lo elementos naturales con los que compara el amor y las enumeraciones.Este poema muestra una estructura encuadrada.

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Te quiero .Luis Cernuda

 Te quiero.


Te lo he dicho con el viento,
jugueteando como animalillo en la arena
o iracundo como órgano impetuoso;


Te lo he dicho con el sol,
que dora desnudos cuerpos juveniles
y sonríe en todas las cosas inocentes;


Te lo he dicho con las nubes,
frentes melancólicas que sostienen el cielo,
tristezas fugitivas;


Te lo he dicho con las plantas,
leves criaturas transparentes
que se cubren de rubor repentino;


Te lo he dicho con el agua,
vida luminosa que vela un fondo de sombra;
te lo he dicho con el miedo,
te lo he dicho con la alegría,
con el hastío, con las terribles palabras.


Pero así no me basta:
más allá de la vida,
quiero decírtelo con la muerte;
más allá del amor,
quiero decírtelo con el olvido.


Organización de las ideas: el poema consta de siete estrofas . En
las seis primeras, el poeta afirma su amor, que le ha sido expresado en muy diferentes
circunstancias a la persona amada. En la última, en cambio el autor  ,cuenta su
insatisfacción porque percibe la contradicción del amor, que puede acabar con el olvido.

Resumen:El poema es una declaración de amor en su momento de plenitud; sin embargo, ese anhelo
insatisfactorio puede concluir, no con la muerte, sino con el olvido.
Tema: La declaración de amor en todas sus vertientes.


Comentario critico:
 Luis Cernuda fue un destacado poeta y critico español, miembro también de la Generación del 27.
En este poema  se observa la presencia de la función poética en numerosos recursos del poema,
anáforas y paralelismos. 
Es un texto literario, extraído de Los placeres prohibidos (1931), obra en la que las imágenes
de apasionado dinamismo y la expresión libre revelan la verdadera perspectiva en la que el surrealismo pudo influir en la poesía cernudiana de esa época.
Este  poema se agrupa en estrofas de verso libre, los  versos tiene  rima  asonante  y de
medida.El ritmo se consigue por la reiteración de ideas y por los recursos sintácticos.. Los versos son cortos y constan de  7-9  y 11 sílabas.
En este poema aparecen  los elementos de la naturaleza (viento, sol,nubes, plantas, agua)  viendo el amor con algo natural y algo duradero a traves de las estaciones del año. Estos últimos van acompañados
de adjetivos calificativos , aunque en tres ocasiones vayan antepuestos con valor explicativo (desnudos cuerpos, leves criaturas, terribles palabras).


El sentimiento amoroso del poeta se expresa reiteradamente a través de la primera persona
gramatical, que no aparece directamente a través del pronombre “yo” sino del morfema
 se entiende con la persona en la que se encuentra el verbo.Respecto a la sintaxis del texto es sencilla aunque usa mucha repeticiones. Esta repetición crea una tensión en el poema que produce un gran efecto poético, sobre todo,cuando se comparan las primeras estrofas con la última.
 Los términos empleados por Cernuda son propios de la lengua común pero se caracterizan por la densidad con la que remiten. Se agrupan en dos campos semánticos: a) los elementos de la naturaleza, b) los sentimientos. Al primero pertenecen viento, sol, nubes, plantas, agua, que a su vez forman dos grupos antitéticos sol/nubes y que representan la oposición deseo/tristeza y fuerzas que se oponen a la culminación de ese deseo.
Al segundo, términos como miedo, alegría, hastío, amor y olvido en los que se reproduce esaoposición en la antítesis miedo/alegría.
Respecto a los Recursos literarios: además de los paralelismos sintácticos, las enumeraciones y las anáforas, lo más característico es el empleo de la metáfora surrealista que en Cernuda.


En el poema abundan las antítesis, algunas de ellas recogen la  principal oposición de toda lapoesía de Cernuda sol/nubes, alegría/miedo, deseo/realidad. Son muy significativas las dosque aparecen en la última estrofa, vida, amor/muerte, olvido y que recogen sintéticamente el concepto del amor del poeta.

Nocturno.Rafael Alberti.

Podemos estructurar este poema de la siguiente forma:

Primera Parte (versos 1-6): El poeta señala el tema que trata en el poema y plantea su idea inicial: que el odio y la rabia hacen inútiles las palabras.

Segunda Parte (versos 2-16): En esta parte, refuerza la tesis inicial con dos argumentos: el primero es que las palabras y los escritos de los  políticos son sustituidos por las armas.

Tercera Parte (verso final): Conclusión o tesis final: las palabras están heridas de muerte.


El tema de este poema  es la inutilidad de las palabras que dicen los politicos o los medios de comunicacíon en tiempos de guerra.




Poeta y dramaturgo español nacido en el puerto de Santa María, Cádiz, en 1902. Considerado como uno de los grandes poetas de la llamada Edad de Plata de la literatura española, fue el último poeta de la Generación del 27, ganador del premio nacional de literatura en 1925 y del premio Cervantes en 1988.
Este poema titulado Nocturno perteneciente al libro De un momento a otro publicado en 1937. Es una obra en la que el autor se lamenta de que las palabras sean sustituidas por las balas en situaciones de odio y de rabia .En su estructura externa, este poema de diecisiete versos de catorce y cuatro sílabas con rima está dividido en tres estrofas desiguales cerradas por el estribillo “Balas. Balas” y por el verso final “Siento esta noche heridas de muerte las palabras” (de catorce sílabas también.
En el primer verso se observa un hipérbaton al invertir el orden normal. En la primera estrofa realiza la descripción y  al final de esta se produce una repetición con el término “palabra”: Las palabras entonces no sirven son palabras(verso 5). También hay repetición en el estribillo "Balas.Balas."
En la segunda estrofa aparece una enumeración: manifiestos, artículos, comentarios, discursos, humaredas perdidas, neblinas estampadas.
Por último  en la última estrofa hay  una repetición: Ahora sufro lo pobre, lo mezquino, lo triste, lo desgraciado y muerto que tiene una garganta (veros 12- 13). Aparece también una antítesis:gritar lo que no puede por imposible, y calla.

Este poema de Rafael Alberti refleja el evidente estado de desolación de un poeta que vio cómo los fusiles, los cañones y las bombas sustituyeron a los debates, los discursos, los libros… Porque como dice el poeta en los momentos en que sólo existe violencia, odio y asesinatos, las palabras están “heridas de muerte”.